¿Cómo visibilizar las prácticas de cuidado que sostienen los parques y playas metropolitanas para fortalecer una cultura de responsabilidad compartida sobre el territorio?

¿Cómo visibilizar las prácticas de cuidado que sostienen los parques y playas metropolitanas para fortalecer una cultura de responsabilidad compartida sobre el territorio?

Cuidar es un proyecto de mediación audiovisual desarrollado por MediAV, en el marco de la Unidad de Investigación en Diseño Audiovisual (UIDA) de BAU, Centro Universitario de Artes y Diseño, por encargo del Àrea Metropolitana de Barcelona (AMB).

El proyecto forma parte de la exposición Futuro Immediat: transformar l’espai públic metropolità, donde acompaña el reto Cuidar, uno de los siete grandes desafíos que articulan la muestra junto a Adaptarnos, Religar, Movernos, Recuperar, Equipar y Habitar. A través de proyectos reales, la exposición muestra cómo conceptos estratégicos se traducen en acciones concretas capaces de responder a los retos ambientales, sociales y territoriales del futuro de la metrópolis.

El encargo consistía en diseñar y producir dos piezas audiovisuales en animación stop-motion que acercaran a la ciudadanía, de forma clara y accesible, el trabajo que el AMB desarrolla para el cuidado de parques y playas metropolitanas.

A partir de este reto, MediAV diseñó un proceso de mediación audiovisual que permitió construir, junto al equipo del AMB, dos relatos capaces de hacer visibles acciones que habitualmente permanecen invisibles, favoreciendo una mayor comprensión del territorio y promoviendo una mirada basada en el reconocimiento, el cuidado y la corresponsabilidad.

ESCUCHAR

Esta primera fase de escucha entre el equipo de MediAV, en el marco de UIDA, y los responsables del AMB buscaba comprender el reto del proyecto: Acercar a la ciudadanía, de forma clara, cercana y accesible, las acciones que el AMB desarrolla para el cuidado de parques, playas y espacios públicos metropolitanos, poniendo en valor la importancia de una corresponsabilidad compartida entre instituciones y ciudadanía.

A partir de este reto inicial, arquitectos, técnicos ambientales, investigadores y estudiantes compartieron experiencias, conocimientos y preocupaciones sobre la gestión cotidiana del territorio. Estas conversaciones permitieron descubrir que detrás de cada actuación existe una compleja red de decisiones, personas y tareas que habitualmente permanece invisible.

Esta fase de escucha permitió identificar conjuntamente el tema del proyecto y definir, de manera consensuada, desde qué mirada debían ser narrado para construir un relato fiel, comprensible y capaz de conectar con la ciudadanía.

Se decidió representar cada ámbito en una pantalla diferente , una para parques y otro para playas.

INVESTIGAR

En esta fase definimos el enfoque conceptual y narrativo del proyecto.

Exploramos los conceptos esenciales que daban sentido a la temática y de forma conjunta construimos un mensaje central —un lema capaz de orientar todas las decisiones posteriores y convertirse en el hilo conductor del audiovisual.

A partir de este marco, investigamos referentes visuales, recursos narrativos y técnicas de animación que permitieran representar el territorio desde una mirada sensible, cercana y accesible.

Finalmente, analizamos cómo los diferentes elementos del lenguaje audiovisual —la imagen, la animación, el ritmo, el sonido y la narrativa— podían actuar como herramientas de representación y mediación entre la complejidad técnica del cuidado del territorio y la experiencia cotidiana de la ciudadanía.

DISEÑAR

La estrategia audiovisual se construyó de forma compartida entre ambos equipos.

La narrativa se organizó en torno a cuatro acciones fundamentales —Gestionar, Fomentar, Preservar y Difundir—, entendidas como diferentes formas de expresar una misma idea: Cuidar. Estos conceptos se convirtieron en el hilo conductor de las dos piezas audiovisuales.

Para reforzar este mensaje, ambos audiovisuales se diseñaron de manera sincronizada. Compartían la misma estructura narrativa y se visualizaban simultáneamente sobre una mesa expositiva, permitiendo al visitante establecer relaciones entre las imágenes y comprender el proyecto desde dos miradas complementarias.

El diseño también incorporó una reflexión sobre la sostenibilidad. Si el proyecto hablaba de cuidar el territorio, la propia producción debía ser coherente con ese compromiso. Por ello, se evitó generar nuevos rodajes y se propuso trabajar al AMB priorizando el uso del archivo fotográfico de la entidad como principal materia narrativa.

Esta decisión condujo de forma natural a la elección del cut-out (papeles recortados) como técnica principal de animación stop-motion.

PRODUCIR

La producción audiovisual convirtió las decisiones tomadas durante el diseño en un lenguaje visual coherente con los valores del proyecto.

Más allá de una elección técnica, el cut-out definió la identidad de las piezas. El papel, las texturas, las composiciones manuales y los elementos gráficos hicieron visible la idea de cuidar también desde la propia forma de producir y animar. Incluso las palabras clave se construyeron y animaron agrupándolas por familias de acciones, reforzando la relación entre los distintos ámbitos del cuidado del territorio.

Cada decisión visual buscó acercar procesos técnicos y ambientales complejos a la experiencia cotidiana de la ciudadanía, transformando tareas como el mantenimiento de parques, la gestión de playas o la preservación de la biodiversidad en relatos cercanos, comprensibles y capaces de despertar curiosidad y reconocimiento.

Para reforzar esta sensación de proximidad, los escenarios incorporaron materiales naturales como arena, vegetación y texturas orgánicas que conectaban visualmente las piezas con el propio territorio metropolitano.

El paisaje sonoro completó esta experiencia mediante sonidos ambientales y elementos naturales que invitaban al espectador a reconocer un entorno que forma parte de su vida cotidiana y a comprender que cuidar también comienza por aprender a mirar y escuchar aquello que nos rodea.

COMPARTIR

El proyecto culminó con la incorporación de las piezas audiovisuales a la exposición Futuro Immediat: transformar l’espai públic metropolità para representar el reto Cuidar.

Para MediAV, este momento representa mucho más que la presentación pública de un trabajo. Es cuando el audiovisual entra en diálogo con la ciudadanía y comienza a cumplir su verdadera función como herramienta de mediación.

Compartir significa comprobar si el relato construido conecta con las personas, si el mensaje resulta comprensible y si es capaz de despertar nuevas preguntas, conversaciones y formas de mirar un territorio que, en muchas ocasiones, damos por sentado.

VALORAR

Con el proyecto ya compartido, iniciamos una fase de observación y escucha para comprender cómo las piezas eran recibidas por la ciudadanía.

Las conversaciones mantenidas con los visitantes y la observación de su recorrido por la exposición nos permitieron comprobar que el audiovisual despertaba curiosidad y favorecía una nueva comprensión del territorio. Muchas personas descubrían por primera vez acciones cotidianas de mantenimiento, especies de flora y fauna o procesos de gestión que hasta entonces habían permanecido invisibles para ellas.

Esta evaluación confirmó que el audiovisual no solo había servido para construir un relato junto a los diferentes agentes implicados durante el proyecto, sino que también se convertía en un eficaz dispositivo de mediación con la ciudadanía, facilitando el diálogo entre el conocimiento técnico y la experiencia cotidiana.

La colaboración entre instituciones, especialistas y profesionales del audiovisual puso de manifiesto que comunicar también puede ser una forma de cuidar. Los aprendizajes obtenidos refuerzan la idea de que el diseño audiovisual, cuando se desarrolla desde la escucha y la colaboración, puede contribuir a generar una ciudadanía más consciente, informada y corresponsable.

Como ocurre en todo proyecto de mediación, el recorrido no termina aquí. Permanecen abiertas preguntas que seguirán guiando nuestro trabajo. Porque, más allá de las piezas realizadas, nos interesa aquello que ponen en movimiento.

«Porque cuidar el territorio también implica preguntarse cómo producimos las imágenes que hablan de él.»

En el proceso participaron

AMB (Àrea Metropolitana de Barcelona)
  • Albert Gasull (Director de Serveis de l’Espai Públic)

  • Françesc Pla (Cap de Saep I )

  • Jona Medel (Cap de Secció de projectes de parcs i platges)
  • Noemí Martínez (Direcció de Serveis de l’Espai Públic)

  • Pedro Manzanares (Arquitecto)

  • Lídia Serrat ( Servei de Gestió de l’Espai Públic )

UIDA / Unidad de Investigación de Diseño Audiovisual de Bau Centro universitario de Artes y Diseño
  • Dr. Fº Javier María (Mediador Audiovisual)

  • Lola Pérez (animación)

  • Víctor García (edición y postproducción)

  • Noa González (animación)

  • Sara Ramón (animación)

  • Sou (animación)

  • Iago Gallardo (ambiente sonoro)